Ključ za duboko razumijevanje umjetnosti

Još od prvih pretpovijesnih skulptura i špiljskih slika ljudi su diljem svijeta ostavljali raznolike umjetničke tragove. Ako nekoga zanima zašto je umjetnost u nekim povijesnim razdobljima cvjetala i zašto su neka umjetnička djela postala toliko važna, svjetska uspješnica Umjetnost – Vodič kroz povijest i djela Stephena Farthinga u tome će im biti od velike pomoći. Novo, bogato opremljeno i ažurirano izdanje toga izvrsnog vodiča pomoći će čitateljima da razumiju društveni kontekst i značajke umjetničkih djela koja su obilježila cijele epohe. Popularno napisana i bogato ilustrirana povijest svjetske umjetnosti, s više od 1100 ilustracija u boji, počinje sveobuhvatnim povijesnim pregledom koji umjetnost smješta u kontekst društvenih i kulturnih zbivanja od razdoblja prije nastanka prvih država. U knjizi se kronološki prati evolucija umjetničkih razdoblja i pokreta te razvoj svih umjetničkih formi – od slikarstva i kiparstva do konceptualne i izvedbenih umjetnosti. Taj opširan vodič preveli su s engleskoga dr. sc. Dunja Kalođera, Petra Kljaić, Vedran Pavlić, Maja Rožman i Marko Maras. 

Temeljito vrjednovanje ideja i radova ključnih umjetnika otkriva kako su pojedini umjetnici utjecali na rad drugih te što su pokušavali ostvariti svojim djelima. Iscrpni kronološki sažetci kulturnih strujanja i života umjetnika objašnjavaju povijesni kontekst. Posebno su obrađena i opširno analizirana remek-djela koja utjelovljuju ključne značajke svakog razdoblja i pokreta. Objašnjeno je sve, od upotrebe boja i vizualnih metafora do tehničkih inovacija i trajnog nasljeđa pojedinog djela, što čitateljima omogućuje da kao nikad dosad spoznaju puno značenje svjetski poznatih remek-djela. Uživat će u složenim detaljima mogulskih minijatura; doznati sve o važnosti japanskih grafika iz devetnaestog stoljeća; upoznati se sa znanstvenim temeljima teorija boja koje su utjecale na Seuratovo zapanjujuće Nedjeljno poslijepodne na otoku La Grande Jatte te otkriti zašto su Picassove Gospođice iz Avignona u svoje vrijeme izazvale pravi skandal. 

U drugom, temeljito ažuriranom izdanju uvrštena su nova umjetnička djela i važni događaji u životima suvremenih umjetnika i umjetničkim zbivanjima u proteklom desetljeću. Dodano je poglavlje „Umjetnost i društveni angažman” te analiza djela Graysona Perryja koje ga detaljnije oslikava. Rad Billa Viole i Tonyja Ourslera predstavljen je njihovim recentnijim radovima 

Umjetnost je u 21. stoljeću popularna kao nikad prije. Muzeji i galerije ponosno izvješćuju o impresivnim brojkama posjeta, ne samo na izložbama cijenjenih majstora nego i na izložbama provokativnoga novog stvaralaštva suvremenih umjetnika. Žudnja za umjetnošću svih vrsta stalno raste i ljudi se danas okupljaju oko spektakularnih instalacija s jednakim žarom kao hodočasnici na velikim vjerskim svečanostima, ističe u predgovoru glavni urednik knjige Richard Cork. 

„Kao kritičar koji je proveo velik dio svoje karijere ohrabrujući čitatelje da sami dožive umjetnost ponajprije osjećam zadovoljstvo zbog oduševljenja koje ona sada izaziva. Međutim, što više promatram posjetitelje koji se guraju kako bi posjetili posljednje hit-izložbe ili stalne izložbe u Pradu, Louvreu ili Nacionalnoj galeriji, sve sam manje uvjeren da oni umjetnosti posvećuju trajniju pozornost. Većina posjetitelja kreće se kroz izložbe i muzeje zabrinjavajućom brzinom. Zastajkujući povremeno pred pojedinim slikama prije nego što nastave dalje, ne čine se spremnima bilo što pomno promatrati dulje vrijeme”, piše Cork. Promatrati na pravi način umjetnost, i to dulje vrijeme, vrlo je zahtjevno i može se naučiti samo postupno. Pravo proučavanje slike zahtijeva potpunu posvećenost, a njegova meditativna sporost tvrdoglavo se suprotstavlja oduševljenom ritmu promatranja koji zahtijeva današnji urbani način života.

Knjiga Umjetnost – vodič kroz povijest i djela nudi osvježavajući korektiv. Čitatelji koji je pročitaju u miru, kod kuće, u njezinim će pristupačno pisanim tekstovima pronaći izvrsnog vodiča. Iako je u knjizi obuhvaćeno iznimno dugo razdoblje i zapanjujući broj različitih pokreta, nikad se ne zaboravlja važnost usredotočivanja na pojedine slike i njihovo duboko razumijevanje. No, ipak, moramo imati na umu savjet Richarda Corka da njezine riječi treba upijati prije ili poslije susreta s izlošcima koji čekaju da ih otkrijemo u muzejima i galerijama. Nikada ne smijemo dopustiti da bilo što poremeti neposrednost našeg doživljaja izvornog djela dok ga gledamo sami, sa strašću i pozornošću. To je, naposljetku, ključ. (šk/šn)